Recomendación de dramas épocas que no son ingleses

Este artículo apareció previamente en inglés en el sitio web The Attic on Eighth.
Contó con la edición de Olivia Lindem.

Cuando pensamos en los dramas de época, los relacionamos inmediatamente con el Reino Unido, o si hemos visto más, con la adaptación de (algunos) clásicos estadounidenses. Aunque vi películas ambientadas en el pasado durante mi infancia, no fue hasta mi adolescencia que supe que eran conocidas como dramas de época, y la explosión del género en la última década me llevó a Tumblr y a una comunidad en línea que en esos días giraba en torno a Jane Austen y Downton Abbey.

Tener interés en ver el pasado puede basarse en un deseo de escapar de los tiempos tumultuosos que nos tocó vivir; un sentido nostálgico del pasado, creyendo que podría ser más pacífico y acogedor que el mundo que conocemos hoy. A pesar de que la mayoría de nosotros sabemos que la vida de las personas en el pasado fue dura e inequitativa, especialmente las de los grupos menos privilegiados, estos espectáculos nos transportan a noches con familiares o amigos, tal vez en invierno y en muchos casos, en vacaciones . Esta sensación de calidez se acompaña de un placer estético, derivado de la moda de diferentes épocas y de una cinematografía, música y paisajes deslumbrantes.

Dejando de lado la felicidad, nos acercamos a la historia para explicar a los seres humanos en diferentes momentos y para ayudarnos a entender cómo somos hoy. Los dramas de época no necesariamente hablan de un pasado exacto, pero siempre están dirigidos a una audiencia que busca ciertos valores o temas. Según Jerome de Groot en Consuming History, algunos de los valores más comunes en dramas británicos como Hornblower son el deber, el respeto y el honor. A esto, agregaría el amor y la importancia de la familia y la amistad, y ahora con el surgimiento de una cultura feminista, un aumento de protagonistas femeninas fuertes que tienen que luchar y abrirse camino en el mundo masculino.

Con todo lo anterior en mente, es importante observar otros países, culturas e idiomas que crean sus propios dramas de época y, por lo tanto, muestran su propia historia, costumbres y valores, para comprenderlos y entender cómo se ven a sí mismos. Sin olvidar el sensación de confort que nos brindan este tipo de espectáculos. En consecuencia, aquí están mis recomendaciones para programas de televisión ambientados en el pasado y que no provengan del mundo de habla inglesa:

1. Gran Hotel: una serie española ambientada en un suntuoso hotel a principios de la década de 1900, sigue a la familia Alarcón, los propietarios del hotel, y al personal. Sé que se parece mucho a Downton Abbey, pero con asesinatos, detectives y más elementos de telenovelas como secuestros, niños ilegítimos, escaladores sociales y una historia de amor entre un camarero y un miembro de Alarcón. En caso de que seas un espectador ligeramente sensible (como yo), no hay problema porque los asesinatos no se transmiten, por lo que son solo elementos de la trama y parte del suspenso. Puedes ver todas las estaciones en Netflix, pero advertiré que es uno de los programas más adictivos que he visto.

2. Juana Inés: ambientada en el México colonial del siglo XVII, Juana Inés narra la vida de Juana Inés de la Cruz, una monja, erudita y poeta que fue una figura importante en la literatura latinoamericana y el Siglo de Oro español. En ese tiempo, a menudo las niñas no eran educadas y si querías dedicar tu vida al conocimiento, un convento era la única opción. Juana se convierte en una monja de claustro pero todavía tiene que luchar contra una sociedad que quiere detenerla. Disfruta de figuras femeninas fuertes, historia latinoamericana y relaciones entre mujeres. También disponible en Netflix.

3. El Tiempo Entre Costuras:  basada en el bestseller español, este drama de espionaje es narrado por Sira, una costurera que dejó España para seguir a su amante a Marruecos, pero cuando la abandona, ella tiene que reconstruir  su vida en este nuevo lugar. Después de hacer su propio negocio de moda en Marruecos, regresa a Madrid, ahora con un nombre diferente y trabajando como espía del gobierno británico contra los nazis.

4. El Sultán (Muhteşem Yüzyıl): mi primera serie turca y una recomendación segura para quienes les gusten los dramas de cortes, como The Tudors y The Borgias. El espectáculo dramatiza la vida de Süleyman el Magnífico y su esposa Hürrem, una esclava que se convirtió en una de las mujeres más poderosas (y controvertidas) en la historia otomana. Este drama tiene todo lo que amas de espectáculos similares (rivalidad, asesinatos, disfraces extravagantes y música dramática) pero menos explícito y muchas referencias a la tensión entre la Europa cristiana y el Imperio Otomano. El éxito internacional de esta serie creó un segundo espectáculo inspirado en el reinado de Kösem Sultan.

5. Kurt Seyit ve Şura: durante el surgimiento de la Revolución Rusa, un guapo teniente de la Primera Guerra Mundial llamado Seyit Eminof, turco de nacimiento pero soldado ruso (#ProblemasDeComienzosDelSigloXX) se enamora de Şura, la inocente hija de una aristocrática familia rusa. Se producen conflictos, incluida la determinación del padre de Seyit de casarlo con una mujer turca, un amigo que se ha unido secretamente a los bolcheviques, y la huida de la pareja a Turquía. La serie tiene una cinematografía, dirección y actuación tan hermosas: me siento más educada en la historia y cultura turca después de verla porque los personajes principales tienen un fuerte sentido de  la familia y el honor que es un poco diferente de lo que se veía en los dramas de época británica que suelo ver. 

6. Saimdang, Memoir of Colors: un drama coreano situado en dos períodos de tiempo diferentes; Primero vemos a un profesor universitario contemporáneo de Historia del Arte que descubre el diario perdido de una figura histórica y con eso, la vida de Shin Saimdang, una reconocida artista de la era Joseon. Este drama está lleno de historias de amor, problemas éticos en el mundo académico, hermosos disfraces y actuaciones sublimes.